Непрерывность ощущений в практике
Одна из опций успешной практики – непрерывность. С момента первых касаний до объятий после практика, словно симфония, должна быть цельной и наполненной. В ней должен играть каждый инструмент, не выбиваясь из общего рисунка, дополняя ощущения, но не создавая какофонию.
У такой непрерывности 2 стороны: мастерская и техническая.
Техническая проще:
⁃ все инструменты и материалы должны быть в свободном доступе
⁃ ходовые свечи лучше продублировать, но запас расположить так, чтобы он не мешал
⁃ заранее провести санацию инструментов
⁃ уложить или посадить партнера максимально удобно
⁃ включить музыку и приглушенный свет
⁃ проветрить помещение до взаимодействия
Мастерская сложнее:
⁃ не спешить
⁃ следовать этапности: разогрев и подготовка, экшен, приведение температуры кожи в норму, финальная счистка и обнимашки
⁃ в каждом этапе не допускать резких перепадов температур, например, не брать горячую свечу сразу после холодной, если до этого не было контраста холодная-теплая
⁃ повышать температурный шаг постепенно: сначала разница в 10, потом в 15, потом в 20
⁃ следить за дыханием партнера и обратной связью от его тела, корректировать воздействие, если реакция слишком резкая (например, прерывается дыхание)
⁃ не заканчивать любой этап резко
⁃ не прерывать тактильную связь между вами
⁃ склеивать этапы через поглаживания, голос, массажные воздействия
Идеально, если музыка направляет практику, капли следуют за пульсом и дыханием, вы синергично смешиваете 3-4 температуры на разных частях зоны, с которой работаете, и планируете 2-4 шага вперед. Но тут уже – вопрос наработки.
Практикуйте с удовольствием)
No responses yet